МОБИЛЬНОЕ ПОДРАЗДЕЛЕНИЕ ВАШЕГО МАРКЕТИНГА

 

 


на главную

В нашей библиотеке мы разместили ряд статей о рекламе, BTL и выставочной деятельности. Надеемся Вы сможете найти что-нибудь интересное для себя.

Промоушн акция. Технология подготовки акции. Ликбез.
Мерчандайзинг в fashion-индустрии: специфика и отличия от рынка FMCG
«Быстрее. Выше. Сильнее»… доходнее
 
 
 
 
 
 

 

 

Промоушн акция. Технология подготовки акции. Ликбез.
В комплекс BTL (Below The Line) включают PR, sales promotion, специальные рекламные акции. Мы остановимся в данной статье на рекламных (промо) и PR акциях. Речь пойдет об успешной стратегии организации и проведения промо или PR акции, правильном определении целевой аудитории, внешнем оформлении акции, персонале и как расчете эффективности акции. Суть рекламной акции – совокупность действий, направленных на сближение с целевой аудиторией с целью завоевания доверия клиентов и увеличения продаж своей продукции. Технология (шаги) подготовки акции:
• Определение целевой аудитории. На кого направлена Ваша акция.
• Определение мест концентрации целевой аудитории. Где массово собирается Ваша целевая аудитория.
• Разработка предложения для целевой аудитории. С чем Вы идете к Вашей аудитории.
• Разработка шоу (действия) – способа донесения Вашего предложения до целевой аудитории.
• Подготовка реквизита. Мобильные стенды, дополнительное оборудование.
• Обучение (тренинг) промо-команды. Донесение до промоутеров сути Вашего предложения.
Рассмотрим каждый шаг.
Если Вы знаете Вашу целевую аудиторию, - переходите к следующему шагу. Чтобы определить целевую аудиторию Вашего продукта \ услуги, необходимо определить сферы применения вашего продукта и выделить его пользователей, разделив на категории (по интересам, по достатку, по социальному статусу и т.д.).
Среди общего количества пользователей нужно найти самый перспективный сегмент, желательно не занятый конкурентами, и дальше ориентироваться именно на него.
Шаг второй – определение мест концентрации целевой аудитории.
Зная, для кого проводится акция, легко определить где собираются потребители вашего товара. К примеру, рекламируя новые бренд спортивной молодежной одежды, из возможных вариантов выбора категории целевой аудитории, Вы остановились на футбольных болельщиках, следящих за модой. Размышляя над местом максимальной концентрации представителей вашей группы, сам собой напрашивается вывод – стадион, концерты, магазины, клубы. Отсюда возникает идея – провести серию презентационных акций на тематических концертах, которые посещает данная аудитория.
Следующее действие – наполнить смыслом, эмоциями вашу продукцию.
Ведь на рынке все товары в принципе по сути своей одинаковы. Совершая покупку, клиент покупает не предмет, он покупает свои собственные эмоции, ассоциации, связанные с тем или иным товаром. По статистике, 90% решений принимаются эмоционально, и на этом можно неплохо сыграть.
Для этого в первую очередь стоит выделить все достоинства своего продукта, его характеристики и плюсы. Итак, рассмотрим пример на основе спортивного бренда одежды. Для этого построим небольшую таблицу:

Достоинства вашего товара Объекты, вызывающие положительные эмоции у покупателей (молодежь)
Необычный дизайн Комфорт
Модные тенденции Радость от обновки
Новая марка Удовлетворение амбиций
Прочность и долговечность Долгий срок службы изделий
Стиль и образ жизни Престиж обладания
Лицо рекламной кампании - футболист Амбиции, подражание
Объектами, вызывающими положительные эмоции у покупателя могут быть не только физические предметы, но и эмоциональные.
Следующая задача – объединить в голове покупателя предлагаемый товар и положительные эмоции, которыми можно мотивировать его покупку. Для этого необходимо сопоставить достоинство товара и положительные эмоции и зафиксировать интересные комбинации.

Модные тенденции Престиж обладания
Прочность, долговечность Долгий срок службы изделий
Лицо рекламной кампании - футболист Амбиции, подражание
После фиксирования комбинаций выбирайте наиболее интересную комбинацию, можно даже несколько, и на ее базе создавайте свое предложение.
Последний из организационных моментов – это разработка самого ШОУ. Идея описанной выше акции – организовать для футбольных болельщиков яркую, сильную презентацию нового изделия. То есть заставить ваш продукт ассоциироваться у вашей целевой аудитории с модными тенденциями, комфортом и долговечностью, позволить им сблизиться с любимыми футболистами.
Поэтому для воплощения этой идеи необходим реквизит и грамотный персонал. Об оформлении акции речь пойдет чуть ниже, а пока следует рассмотреть вопрос с подбором персонала. Здесь есть 2 варианта: выделить своих сотрудников или привлечь работников на время выполнения акции. В любом случае, важно знать, что персонал должен воплощать вашу идею на 100%, поэтому к этому вопросу стоит подойти с большой ответственностью, не только к выбору, но и к тренингам.
Оформление промо – акции
Мы считаем, что оптимальным способом оформления выездных акций являются мобильные стенды. В нашем случае мы выбрали следующий комплект мобильного реквизита:
1. Мобильная промо-стойка с имиджем кроссовок
2. В качестве фона – мобильный зонтичный стенд (POP-UP конструкция)
В качестве шоу предлагается всем желающим давать возможность примерить товар, фотографируясь на фоне изображения известного футболиста.
Традиционно, для оформления промо или PR акции используют следующее оборудование:
1. Промо – стойка
2. Малый мобильный стенд
3. Мобильный стенд Fold-up (планшетная, или рамочная, конструкция)
4. Мобильный стенд Pop – up
5. Буклетница
Условно промо-акции можно разделить на 2 основных типа:
• промо-акции с участием менеджера-демонстратора
• промо-акции без участия человека
От того, какую акцию вы решили провести, зависит и выбор предметов оформления. Для промо-акций с участием менеджера-демонстратора подходят алюминиевые промостойки многоразового использования.
Просто меняя тематические фотопанели, Вы сможете использовать промостойку в течение нескольких лет. А если Вы планируете одноразовый промоушн - Вы сможете взять промо-стойку в аренду.
Для демонстрации товаров класса "премиум" Вы сможете воспользоваться промо-стойками, выполненными из дерева и оргстекла. Оригинальный вид таких стоек поможет Вам подчеркнуть уникальность Ваших изделий
Преимущества промо-стойки – отличного инструмента прямого маркетинга:
• Легко транспортируемое оборудование для дегустации и других видов презентаций
• Большое место для рекламы увеличивает ценность бренда
• Простота установки промо-стойки - инструмент не требуется
• Совершенные конструкторско-технические решения стенда производят впечатление и обеспечивают возможность перемещения
• Для промо-акций без участия менеджера-демонстратора можно использовать отдельно стоящие конструкции малых мобильных стендов.
Большая фотопанель поможет Вам не только привлечь внимание покупателя, но и побудить его приобрести именно Ваш товар. А благодаря тому, что стенд занимает мало места и в то же время устойчив, - Вы сможет поставить его в самую гущу событий.
Также для оформления промо или PR акций используют мобильные системы Pop-up или Fold-up.
В дополнение к мобильным конструкциям можно использовать буклетницы для размещения рекламных листовок или брошюр с информацией о продукте.
Помните, что основа успешной промо или PR акции – это шоу. Action. Люди хотят и готовы за него платить. Поэтому, чтобы потребитель купил билет (ваш товар) – шоу должно быть настоящим Шоу.
Из книги «Стратегия StandOut: Как стать ближе клиенту, или Секреты мобильного маркетинга".

 в начало страницы
Мерчандайзинг в fashion-индустрии: специфика и отличия от рынка FMCG

Мерчандайзинг — модное слово и относительно молодое понятие для отечественного бизнеса. На данном этапе любой мало-мальски уважающий себя бизнес с этим понятием знаком, нуждается в применении этой маркетинговой технологии и представляет себе все те выгоды, которые она несет. Но не каждый руководитель имеет четкое понятие о том, как же происходит процесс работы службы мерчандайзинга и какими навыками, образованием и опытом должен быть наделен человек, который называет себя мерчандайзером.
Это рождает на рынке довольно интересную ситуацию — большой спрос на мерчандайзинг сталкивается с большим предложением мерчандайзеров, а результат не устраивает ни ту, ни другую стороны. Почему так происходит и где кроется та самая специфика, мы попробуем разобраться на примере двух рынков — fashion и FMCG.Вначале определим, что же все-таки такое "мерчандайзинг", выделим основной смысл понятия.
Существует такое определение: Мерчандайзинг — составная часть маркетинга, деятельность, направленная на обеспечение максимально интенсивного продвижения товара на уровне розничной торговли.
Концепция мерчандайзинга включает:
• Выбор места расположения торговой точки
• Визуальный мерчандайзинг (планировка торгового зала, вывеска, витрина, интерьер, торговое оборудование, размещение рекламных материалов, стратегия представления и непосредственно выкладка товара)
• Товарный мерчандайзинг (учет поставок товара, расчет товарного запаса по ассортиментным группам, размещение товара по ценовым категориям).
В данном определении есть уточнение "на уровне розничной торговли". Принято считать, что мерчандайзинг как таковой начинается и заканчивается в розничной точке, но это верно лишь с точки зрения конечного потребителя, на конечном этапе. На самом деле его концепция зарождается задолго до того, как товар попадает в магазин. Ибо концепция мерчандайзинга любой группы товаров очень тесно связана с концепцией ассортиментного портфеля компании, разработанной для создания продуктов, а следовательно, мерчандайзинг можно рассматривать и как функцию управления ассортиментной политикой фирмы.
Более того, я не стала бы сужать функцию данного инструмента лишь до применения в рознице — ведь все составляющие концепции мерчандайзинга существуют и на оптовом складе, и в шоу-руме и влияют на продажи и продвижение товара среди оптовых покупателей. Потому что с точки зрения психологии потребителя не так уж важно, оптом берет продукт ваш клиент или в розницу — в любом случае он человек, и все психологические законы, используемые мерчандайзингом, действуют на него в процессе закупки.
Учитывая все вышесказанное, можно привести еще одно простое и емкое определение: Мерчандайзинг — безмолвный продавец.
На мой взгляд, в этом и есть основной смысл понятия: то, что продает без слов, воздействует на подсознание, создает комфортный фон процессу покупки, где бы он ни происходил. Мерчандайзинг высшего класса обеспечивает покупателю ощущение, что он нашел и приобрел нужный ему продукт, не напрягаясь, как бы само собой, и одновременно получил удовольствие (что является премиальной выгодой от покупки). Он не всегда может объяснить, почему у него родилось такое ощущение, — продавец-то безмолвствовал! Не приставал с вопросами, не давил, не торопил с принятием решения, просто подсказывал, ненавязчиво и мягко: вот то, что ты давно хотел, только протяни руку! Результат понятен. Вопрос лишь в том, как его обеспечить.
При создании службы мерчандайзинга в конкретной компании необходимо учитывать, с каким продуктом она имеет дело. В данной статье речь пойдет о специфике мерчандайзинга в fashion-бизнесе и представлении модного продукта. Чем же модный продукт отличается от продуктов FMCG? В первую очередь — мотивацией к покупке. Товар ежедневного потребления в большинстве своем удовлетворяет два нижних уровня потребностей по известной пирамиде Маслоу:
• базовые (или биологические) — голод, жажда, сон, секс
• потребность в безопасности — то, что человек потребляет, должно быть безопасно.
Модный же продукт — в данном случае это одежда, обувь и аксессуары — направлен на два средних уровня:
• принадлежность к определенному социуму, группе
• потребность в признании заслуг, уважении.
Все знают подтверждающую данный тезис пословицу: "встречают по одежке". Неудивительно, что каждый из нас именно "одежкой" выражает себя, свой стиль жизни, уровень своего благосостояния. Наряду с автомобилями, телефонами, наручными часами и другими внешними атрибутами одежда была и остается своеобразной визитной карточкой личности, поэтому процесс ее выбора зачастую более сложен и требует от покупателя больше напряжения, чем выбор сока на ужин или зубной пасты для семьи. Модная одежда призвана выразить стиль носящей ее персоны, но большое количество покупателей модного товара зачастую не доверяют собственному вкусу, затрудняются при выборе покупки, так как не могут скомплектовать свой гардероб в уме, сложить "вот эти милые брючки" с "блузкой из того магазина" и с "курточкой, которая висит дома в шкафу". Результат такого мучительного процесса — выход из модного магазина с пустыми руками и чувством даром потраченного времени. Думаю, что мало кого так озадачивает покупка продуктов питания…
Покупателю надо помочь. Тактично. По возможности модная одежда в магазине должна быть размещена так, чтобы покупатель воспринимал ее комплектами. Для этого весь ассортимент магазина, будь то монобрендовый магазин или мультибрендовый, должен делиться на "темы" или, как их еще называют, "капсулы", вещи в которых объединены одной цветовой гаммой, тканями и стилистикой. Капсулы создаются при планировании сезонного ассортимента (если речь идет о компании-производителе) и должны сохраняться при закупке ассортимента (если речь идет о магазине фирмы-дистрибутора марки либо о мультибрендовом магазине, берущем товар на реализацию). В любом случае концепция вывески очередной сезонной коллекции планируется заранее, при создании ассортимента. Именно поэтому я подчеркиваю, что в fashion-продажах, как нигде, мерчандайзинг начинается не в розничной точке, а в департаменте маркетинга и ассортиментной политики. Это обуславливает и совершенно особенные требования к персоналу службы мерчандайзинга модного товара. Рассмотрим, чем же мерчандайзер модной марки отличается от мерчандайзера FMCG.
Мерчандайзеров FMCG можно разделить на 3 основных типа:
• Торговый представитель, выполняющий функции мерчандайзера в розничных точках, — это своеобразный эконом-вариант для фирмы-производителя. Его основная задача — продавать розничным сетям товар, продвигать новую продукцию и параллельно с этим следить за выкладкой товара фирмы, за тем, какие места отводят для данной марки в розничной сети, размещать POS-материалы. Этот человек может не иметь никакого специального образования; достаточно навыка личных продаж и аккуратности, чтобы поддерживать выкладку продукта соответственно разработанному производителем стандарту.
• Мерчандайзер гипермаркета, работающий один на отдел или на несколько отделов. Как правило, это мерчандайзер оптовой компании или специализированного BTL-агентства, обслуживающего большое количество брендов с широкой ассортиментной линейкой.
• Мерчандайзер по рыночным точкам, палаткам и ларькам, проверяющий наличие товара в точках и размещающий рекламные материалы.
Мерчандайзинговая служба может быть организована внутри компании-производителя, но средние и маленькие компании часто прибегают к услугам BTL-агентств. У розничных операторов также существует мерчандайзинг на этапе планирования магазина, его зонирования — выделения определенных зон под различные товарные категории, а также оформления. Этим обычно занимается специалист по маркетингу розничной сети. Так называемыми "полевыми" мерчандайзерами FMCG чаще всего идут работать студенты, люди старше 20-ти, но без образования, люди с большим перерывом в стаже работы или пенсионеры.
Вернемся к мерчандайзингу модного магазина. Здесь к кандидатам на роль мерчандайзера предъявляются совсем другие требования, но статус и навыки специалиста зависят от типа компании и вида розничной торговли. Для компаний-производителей, обладающих фирменной розничной сетью, необходим в первую очередь мерчандайзер-разработчик, подчиненный либо отделу маркетинга, либо подотделу по развитию розничной сети. Он должен уметь грамотно составлять планировку и зонирование магазина, заказывать и размещать торговое оборудование и выполнять расчет по вместимости данного оборудования: сколько артикулов "висячих" и "лежачих" в цветах и размерном ряду поместятся в зале, как разместить аксессуары и обувь. Эти знания аналогичны знанию специалиста, планирующего зал супермаркета при открытии. Различие в том, что в супермаркете, как правило, запланированная выкладка по ассортиментным группам сохраняется до следующего ремонта. Покупателю в супермаркете удобно ходить по выученному маршруту, находя продукты, к которым привык. А вот магазин с модным товаром нуждается в постоянном обновлении экспозиции. Покупателям (а еще больше покупательницам) нравится картина, прямо противоположная супермаркету — "ой, а это что-то новенькое, в прошлый раз я этого не видела!". Ощущение постоянной обновляемости, прихода новой коллекции, новейшей коллекции — это и есть успех модной точки, удовольствие, получаемое от шоппинга, гордого чувства, что идешь в ногу с модой. Весь вопрос в том, как этот эффект достигается. При правильном планировании сезонной коллекции или ее закупок обновляемость должна быть заложена в план — новые темы обычно приходят с частотой от раза в две недели до раза в месяц, и с той же частотой должны обновляться витрины. Надолго сохраняется лишь общее зонирование, например мужской и женский залы, место для детского ассортимента. Но вот внутри зоны должно происходить постоянное перемещение товара. Новые темы вывешиваются, как правило, на пристенное оборудование, где к нему привлекается максимум внимания и ассортимент еще не "вымыт" по цветам и размерам. Вся эта красота висит до тех пор, пока не пришли новые темы, а затем с ней поступают в зависимости от продаж и остатков. Если капсула хорошо продавалась с самого начала, то ее внешний вид уже нарушен и "красоту" из нее не составишь — она перемещается на островное оборудование (юнит), а пристенные панели занимает новая тема. В случае, если новые капсулы приходят реже, чем раз в месяц, эффект обновления необходимо создавать искусственно — грамотно перемещать ассортимент по торговому залу, чтобы покупатель, бывший в магазине месяц назад, нашел те артикулы, которые в прошлый раз не заметил, а также обратил внимание на тот ассортимент, который в данный момент по результатам продаж нуждается в особом продвижении.
Вернемся к понятию "стандарт выкладки". Производитель FMCG-товаров разрабатывает данный стандарт для своей ассортиментной линейки по определенным законам выкладки, но опять-таки на достаточно долгий срок. До тех пор, пока не изменится упаковка продукта, не появится новый продукт в линейке, обученные торговые представители поддерживают состояние отведенных мест на полках.
Мерчандайзер промышленной коллекции компании-производителя также разрабатывает merchandaising-book, где указаны стандарты размещения для различных ассортиментных групп коллекции. Как правило, ассортимент вначале делится по коллекциям — мужская/женская, затем внутри коллекций по специфике — sport/casual/office. Следующий шаг — деление ассортимента на базис, основную тему сезона и fashion. Развеска каждой группы зависит от разработанного стандарта компании-производителя, а данный стандарт необходим, чтобы при развитии фирменной розничной сети сохранялся общий вид представления марки, независимо от метража магазина. Merchandaising-book входит в пакет франчайзинга любой модной сети магазинов.
Процент каждой группы в коллекции также определяется при планировании или закупке ассортимента, но при размещении в магазине наименьшим передвижениям подвержен лишь базис. Остальной товар необходимо постоянно корректировать. Если товар повседневного спроса при продажах пополняется абсолютно такими же изделиями того же артикула, то определенный артикул сезонной коллекции одежды или обуви в конце концов просто заканчивается. В этом случае остатки частично проданных капсул мерчандайзеру, работающему непосредственно в самом магазине, приходится комплектовать на свое усмотрение, сохраняя при этом цветовую гармонию и зонирование по полу и специфике ассортимента. Смешивать спортивные шорты с офисными жакетами означает запутать покупателя окончательно. Вот почему в fashion-мерчандайзинге даже "полевые" мерчандайзеры должны обладать либо большим опытом именно в этой области, либо соответствующим образованием. Чаще всего это люди с образованием дизайнера по одежде или интерьеру, либо со специальным маркетинговым образованием, наделенные при этом хорошим вкусом и навыками работы с цветом. Такой специалист должен не только следить за развеской в торговом зале, но и размещать "навигационные" таблички, указывающие, где какая тема находится, оформлять и обновлять витрины. Причем витрина — это то самое место модного магазина, которое рождает в покупателе желание зайти, а это уже полдела. Витрина должна быть оформлена так, чтобы соответствовать одновременно всем новым тенденциям моды, привлекать покупателя и сразу обозначать, в каком ценовом сегменте находится магазин. Вы можете замечательно оформить витрину лучшими вещами коллекции, но если ваша марка еще не повсеместно известна, часть покупателей может решить, что для них это слишком дорогой магазин. И наоборот — слишком дешевая витринистика может раз и навсегда разрушить имидж магазина, и целевая аудитория будет просто проходить мимо.
Хочу особо подчеркнуть важность всего вышесказанного применительно к оптовым формам торговли. Описывая необходимость мерчандайзинга, многие делают акцент на рознице, забывая о таком важном месте продаж, как шоу-рум (show-room). Это особенно важно при торговле модным сезонным товаром. Продовольственный супермаркет оформляет заказ на те артикулы, которые у него хорошо продаются, презентовать ему необходимо лишь новый продукт. А в fashion-коллекции от 40 до 100% — новый ассортимент, и представлять его надо соответственно.
Многие фирмы, торгующие оптом, считают, что обычного склада достаточно, но если вы хотите продавать крупными партиями, иметь постоянных, надежных клиентов с хорошими оборотами, вам необходимо оформить свой шоу-рум с максимальным комфортом для клиентов и грамотным представлением товара. Ваша конечная цель в том, чтобы оптовик, имеющий мультибрендовый магазин (т.е. торгующий как вашим товаром, так и товаром прямых конкурентов), зайдя в ваш шоу-рум, нашел максимум ассортимента для своего магазина. Во время оформления заказа ему должно быть настолько комфортно и морально и физически, чтобы при следующей закупке ваш офис был первым в списке его посещений. Лучшее, чего можно ожидать, — это чтобы оптовый клиент захотел торговать только под вашим брендом, отказавшись от марок конкурентов.
Для достижения этих целей вам необходим грамотный мерчандайзинг шоу-рума. При его оформлении сохраняются все основные законы fashion-мерчандайзинга: зонирование по коллекциям, по капсулам, правильно оформленный свет, наличие зеркал, при необходимости даже примерочных. Если компания владеет также собственной фирменной сетью, необходимо, чтобы концепции оформления магазинов и шоу-рума были идентичны. Это важно и в том случае, когда в стратегических планах компании есть развитие франчайзинга: клиент своими глазами видит, как может выглядеть его торговая точка, заключи он с данной торговой маркой соответствующий договор. Практика компании SAVAGE подтверждает эту мысль. При планировании нового офиса компании было решено перенести шоу-рум со склада в офисное здание и сделать его практически самым значительным и впечатляющим помещением, выдержанным в фирменном стиле компании. Эффект не заставил себя ждать — сейчас компания может выбирать, с какими заказчиками ей работать. Предложения об открытии монобрендовых магазинов SAVAGE поступают от клиентов постоянно.
Однако процессы розничной покупки и оптового заказа отличаются по времени. Задача мерчандайзинга — обеспечить максимальное удобство и скорость выбора продукции, спланировать достаточное пространство и дублировать вывеску нового товара в разных местах выставочного зала, чтобы клиенты не толпились на маленькой площади, где находится самый привлекательный ассортимент. Должно быть место, где клиент может сесть и обсудить заказ с менеджером. Отличие шоу-рума от розничной точки лишь в том, что здесь не надо так часто перемещать по залу ассортимент. Такая необходимость появляется только при организации места для распродажи в конце сезона либо расположения уцененных изделий (брак или единичные остатки прошлых коллекций). Эти зоны также специально оформляются для привлечения к ним особого внимания.
В психологическом плане процесс выбора ассортимента оптовиком мало чем отличается от разового приобретения понравившейся вещи в модном магазине. Все строится на понятии "нравится/не нравится" с добавлением "у нас пойдет/не пойдет". Только вот лояльность оптового покупателя всегда выше: он приходит в компанию, с которой работает, как к старым друзьям, и ваш шоу-рум — это дом, где вы принимаете клиента. Если в вашем "доме" он найдет все, что искал, он в состоянии отказаться от поездок к некоторым фирмам-конкурентам, где нужно лазить по душному тесному складу в поисках части своей коллекции. Единожды решив, что он работает с этой фирмой, оптовик с трудом меняет поставщика, тогда как розничный покупатель легко меняет марки внутри одной ценовой категории. Грамотно оформленный мерчандайзером шоу-рум обеспечивает компании долгосрочное сотрудничество с клиентами и способствует продвижению торговой марки на рынке.
Умение выстроить концепцию, оформить торговую площадь в соответствии с ней, учесть множество маркетинговых факторов, знание основ психологии потребителя, цветового воздействия, основ композиции, постоянная обратная связь с покупателями через продавцов магазина — вот минимум, который необходим в багаже знаний мерчандайзера, работающего в fashion-индустрии. Таких специалистов на рынке труда немного, спрос на них велик. Оплата их труда существенно выше, чем оплата "полевого" мерчандайзера, имеющего опыт работы с FMCG. Правда, число их растет, так как в данный момент существуют различные формы обучения данной специальности и достаточно мест, где можно наработать начальный опыт, так что появление на рынке достаточного количества специалистов — вопрос времени. Это также повлечет за собой рост конкуренции среди модных точек, таковы законы рынка. В любом случае мерчандайзинг — одна из главных составляющих цивилизованной формы торговли, потребность в которой в нашей стране пока не удовлетворена.
Источник: Юлия Черепнина
Альманах "Лаборатория рекламы, маркетинга и public relations"

 в начало страницы
«Быстрее. Выше. Сильнее»… доходнее

Когда мы включаем телевизор и смотрим чемпионат Украины по футболу, «Кубок Дерюгиной» или соревнования Североевропейской баскетбольной лиги, мы привыкли видеть рекламные щиты в оформлении стадионов и дворцов спорта, телерекламу в перерывах трансляций. Эта реклама позволяет организаторам покрыть расходы на проведение соревнований, а фирмам её разместившим использовать победы и рекорды спортсменов для улучшения своего имиджа и продвижения своих торговых марок. Ведь не секрет, что надпись «diadora» на форме Евгения Кафельникова приносить вполне конкретную прибыль владельцам этой торговой марки. Да, и сочетание «Zepter – Звезды шеста – Сергей Бубка» тоже, наверное, можно выразить в количестве дополнительно проданных кастрюль.
Спорт во всем мире собирает такую огромную зрительскую, в том числе телевизионную, аудиторию, что его значение для рекламирования различных товаров невозможно переоценить. Безусловным лидером во внимании зрителей являются Олимпийские Игры.
За свою более чем столетнюю историю современное олимпийское движение прошло путь от частной инициативы до явления общемирового порядка и коммерческого предприятия со своими законами и довольно внушительным бюджетом, вполне сравнимым с доходами небольшого государства. Первые Олимпийские Игры современности в 1896 году в Афинах (Греция) на 67% финансировались за счет частных пожертвований известного греческого мецената Георга Аверова (George Averoff). В 1996 году на юбилейных играх в Атланте (США) около 70% олимпийского бюджета составили спонсорские взносы и продажа прав на телевизионные трансляции (бюджет – около $2,4 млрд.).
Долгое время Олимпийские Игры рассматривались только как соревнования между государствами, проходившие наравне с гонкой вооружений и космическими программами, и финансирование их во многом осуществлялось за счет госбюджетов. Кризис начала 80-х годов, когда США и другие западные страны отказались от участия в московской Олимпиаде-80, а СССР и страны соцлагеря не пустили своих спортсменов в Лос-Анжелес (США) в 1984 году, заставил Международный Олимпийский Комитет (МОК) найти новые подходы к вопросам организации и финансирования олимпийского движения. Хотя уже и ранее существенную часть олимпийских доходов составляли продажа телевизионных (московская Олимпиада – более $100млн.), спонсорских и других рекламных прав, именно они со средины 80-х годов составили основную часть олимпийского бюджета. Гарантии и субсидии правительств и местных властей продолжают играть важную роль при подготовке Олимпийских Игр, но они уже не являются определяющими и расходуются, в основном, на развитие инфраструктуры городов, принимающих Игры. Основными источниками доходов для организаторов Олимпийских Игр стали продажа телевизионных (до 50% бюджета) и спонсорских (до 35% бюджета) прав. Также к доходам организаторов принадлежат продажа билетов, выпуск сувенирной продукции, монет, марок, продажа прав на выпуск продукции с олимпийской символикой.
Иногда бюджет организационных комитетов игр пополняется и весьма нетрадиционными способами. В 1996 году в Атланте в дни Олимпиады был открыт Олимпийский парк. Главная аллея этого парка вымощена кирпичами, на которых можно прочесть различные имена. Право оставить свое имя на память потомкам за небольшую плату мог купить любой желающий. Еще одной интересной акцией организаторов Олимпийских Игр в Атланте были аукционы по продаже эксклюзивных футболок с символикой этих игр. Была выпущена партия футболок с эмблемой олимпийской Атланты, датами и количеством дней до открытия игр Олимпиады-96 (100 дней). На некоторых из аукционов эти футболки покупались по ценам в несколько тысяч американских долларов.

Олимпийские спонсоры.
Начиная с 1985 года, МОК проводит международные спонсорские программы TOP (The Olympic Program), которые приносят олимпийскому движению существенные средства.
TOP I (1985-1988) - $97млн.;
TOP II (1989-1992) - $175млн.;
TOP III (1993-1996) – более $300млн.;
TOP IV (1997-2000) – более $400млн..
Участниками этих программ являются компании – мировые лидеры в своих отраслях. ТОР –спонсоры получают эксклюзивные маркетинговые права в своих товарных категориях (прохладительные напитки, фототовары и фототехника, электронные платежные средства, компьютерная техника и т.д.), могут использовать эти права во всем мире, осуществлять маркетинговые программы совместно с МОК, поставлять свои товары и услуги для обеспечения Олимпийских Игр.
ТОР - спонсоры имеют возможность проводить собственные рекламные акции во время Олимпийских Игр. Наверняка многим надолго запомнился удачно отбитый мяч с подачи Андрэ Агасси в павильоне одного из спонсоров Олимпийских Игр в Атланте (подачу имитировал специально разработанный автомат), а фотографии, отснятые вместе с олимпийскими чемпионами в павильоне другого спонсора, заняли лучшие места в семейных альбомах.
Помимо Всемирных Спонсоров Олимпийских Игр в маркетинговых программах МОК принимают участие Спонсоры Международного Олимпийского Комитета, Спонсоры Национальных олимпийских комитетов, Спонсоры Олимпийских Игр и Спонсоры олимпийских команд.
Постоянными участниками ТОР - программ являются партнеры Олимпийского движения со стажем: Eastman Kodak (партнер МОК с 1896 г.), Coca-Cola Company (с 1928 г.), Rank Xerox (с 1960 г.), IBM (с 1960 г.), Bausch & Lomb (торговая марка Ray Ban – с 1989 г.), Visa International (с 1988 г.), Matsushita (торговая марка Panasonic – с 1987 г.), Time Inc./Sport Illustrated (с 1988 г.).
История олимпийского спонсорства началась еще с первых Олимпийских Игр и прошла несколько этапов.
? 1886 г. Афины (Греция) - несколько фирм разместили свою рекламу на сувенирах игр, среди них была фирма Kodak.
? 1924 г. Париж (Франция) – в первый и в последний раз на главном стадионе была размещена реклама (Правило 61 действующей Олимпийской Хартии запрещает размещение рекламы в местах проведения соревнований).
? 1960 г. Рим (Италия) – 46 компаний приобрели права официальных поставщиков неспортивных товаров (напитки, шоколад, кофе…).
? 1964 г. Токио (Япония) – в программе олимпийского маркетинга приняли участие 250 компаний. Сигареты «Olympias» приобрели права официальных за $1млн. В дальнейшем категория «табачные изделия» исключена из олимпийского оборота.
? 1976 г. Монреаль (Канада) – число компаний-спонсоров и поставщиков достигло 628.
? 1984 г. Лос-Анжелес (США) – начало «эры корпоративного спонсорства». Впервые Оргкомитет Олимпийских Игр разделил спонсоров на 3 категории:
- официальные спонсоры – 34 компании;
- поставщики – 64 компании;
- лицензиаты – 65 компаний.

Почему же Олимпийское движение привлекает крупнейшие мировые компании?

В 1992 год МОК провел международные исследования отношения к олимпийскому спонсорству среди потребителей и бизнесменов в трех странах (США, Великобритания, Испания). Вот некоторые из результатов:
- «Олимпийские спонсоры – лидеры в своих индустриях» – 80% респондентов;
- «Олимпийские спонсоры преданы превосходному качеству» – 77% респондентов;
- «Я являюсь сторонником спонсирования Олимпийских Игр» – 86% респондентов;
- «Зрители во время Олимпийских Игр воспринимают спонсоров, как успешные компании» – 94% респондентов;
- «Олимпийские спонсоры – современны и привержены инновациям» – 73% респондентов.

В 1995 году фирмой SRI (Sponsorship Research International) были проведены исследования об узнаваемости олимпийского символа – пяти перекрещивающихся колец. Около 86% из 10.000 респондентов в 9 странах (Германия, Великобритания, Япония, Австралия, США, Ямайка, Бразилия, Нигерия, Индия) думают, что олимпийские кольца – самый узнаваемый в мире символ. В ходе исследования респондентам было предложено опознать ряд известнейших в мире корпоративных и общественных символов. В первой семерке места распределились следующим образом:
1. Олимпийские кольца – 78% респондентов;
2. Shell - 72% респондентов;
3. McDonalds - 66% респондентов;
4. Mercedes - 61% респондентов;
5. Красный крест - 46% респондентов;
6. Христианский крест - 44% респондентов;
7. Эмблема ООН – 30% респондентов.

Результаты этих исследований вполне объясняют интерес рекламодателей и спонсоров к Олимпийскому движению. А если еще учесть интерес телезрителей к трансляциям олимпийских соревнований, то ситуация станет абсолютно ясной.

Осенью этого года в Сиднее (Австралия) состоятся Игры XXVII Олимпиады, которые увидит почти две третьих населения Земли, а их кумулятивная теле аудитория, в течение двух недель соревнований, может составить до 30 млрд. человек. Для спонсоров Международного Олимпийского Комитета - это сотни миллиардов рекламных контактов.

Олимпийское телевидение.
Телевизионные трансляции олимпийских соревнований сегодня – это около 3 тысяч часов прямых трансляций на почти 200 стран мира и более 4 миллиардов телезрителей.
Первые трансляции с Олимпийских Игр были осуществлены в Берлине (Германия) в 1936 году в объеме 138 часов. И тогда речь не шла об оплате прав за трансляции. Впервые права телетрансляции были выкуплены в 1948 году на Олимпийских Играх в Лондоне (Великобритания). Британская вещательная корпорация BBC выкупила их за одну тысячу гиней (около $3.000).
А вот действительно широкое освещение Олимпийские Игры стали получать, начиная с 1960 года, когда из Рима были осуществлены всеевропейские (18 стран) телетрансляции Олимпийских Игр.
К концу 20-го столетия объем олимпийских телетрансляций вырос в двадцать раз, территория их охвата в двести раз, а доходы от них более чем в миллион раз.

На Олимпийских Играх 1996 года в Атланте (США) телевизионные трансляции были осуществлены с 260 соревнований в объеме около 2.800 часов и принесли организаторам около $900 млн. от продажи телевизионных прав, в том числе:
$456 млн. – NBC за права вещания на США;
$20,8 млн. – CBC за права вещания на Канаду;
$250 млн. – европейский телеконсорциум EBU;
$99,5 млн. – консорциум японских телекомпаний;
$30 млн. - Channel 7 за права вещания на Австралию.

Продажа прав на трансляции Игр XXVII Олимпиады в Сиднее в этом году пополнит олимпийский бюджет на $1.2 млрд. Только за права трансляций на США телеканал NBC заплатил более $700 млн., а Европейский вещательный союз (EBU) - около $350 млн. за права трансляций на Европу. При этом ещё за год до начала игр NBC было продано рекламного времени в трансляциях олимпийских соревнований на $650 млн. До 75% рекламы в трансляциях из Сиднея выкуплено олимпийскими спонсорами. Остальная телереклама будет продана другим рекламодателям.

В заключение.
Наши отечественные рекламодатели вряд ли смогут приобрести права ТОР –спонсоров Олимпийских Игр. Однако рекламу некоторых из них мы сможем увидеть осенью этого года в олимпийских трансляциях на Украину. Остальным фирмам можно посоветовать обратить свое внимание на детский и юношеский спорт. Возможно, вместе с подрастающими олимпийскими чемпионами им удастся достичь олимпийских высот.

Источник: Игорь Гапчич
Журнал «Реклама и полиграфия» №3. 2000г.

 в начало страницы

 

 в начало страницы

 

   
На ARMIK>NET

© АРМИК - 2003 © design by GIN - 2005
e-mail: admin@armik.net